ПРОЕКЦИЯ
Учебный фильм Катерины Чайковской
Мастерская Розы Гиматдиновой
ВГИК Сергиев Посад
2017
В одном из старейших кинотехникумов страны
по ночам просыпаются кинопроекторы
и делятся своими воспоминаниями
об ушедшей эпохе.

Фильм приурочен 70-летию
Загорского (Сергиево-Посадского)
кинотехникума,
который является филиалом ВГИКа.
Съемочная группа
Катерина
Чайковская
Режиссер, сценарист, монтажер
Студентка высшего образования
ВГИК Сергиев Посад
Вячеслав
Иванов
Главный оператор
Студент колледжа
ВГИК Сергиев Посад.
Кафедра фотографии
Иван
Клиндухов
Режиссер звукозаписи.
Преподаватель звукозаписи
колледжа ВГИК Сергиев Посад
Роза
Гиматдинова
Руководитель мастерской.
Преподаватель режиссуры мультимедиа
ВГИК Сергиев Посад
Николай
Новинский
Вдохновитель, консультант.
Преподаватель кинотехники
ВГИК Сергиев Посад
Виктор
Виноградов
Второй оператор.
Студент высшего образования
ВГИК Сергиев Посад.
Станислав
Соколов
Рецензент.
Заведующий кафедрой анимации и компьютерной графики ВГИК Москва
Сергей
Акентьев
Директор ВГИК Сергиев Посад
Любезно предоставил оборудование для съемки.
Использованы фрагменты фильмов
Права оговариваются
1940
1940
«Наше кино»
«27 августа 1919 года председатель совнаркома Ленин
подписал декрет о национализации кинодела
в советской стране.
Эта дата и является днем рождения советского кино.
А через двадцать лет наш кинематограф отчитался
о проделанной работе официальным юбилейным выпуском документальной картины».

Виктор Баталин
телеканал «Культура», передача «Запечатленное время»
1940
1940
Песня «Марш энтузиастов»
из кинофильма «Светлый путь»
Выбор песни не случаен. Кроме того, что песня передает настроение того времени – подъем, энтузиазм, вера в свои силы, – есть еще несколько интересных совпадений.

Во-первых, часть фильма «Светлый путь снималась как раз в Загорске/Сергиевом Посаде». Это начало фильма и самый конец – деревня с куполами Лавры и общежитие, где живет главная героиня.

Во-вторых, кадры полета над Москвой – ВДНХ и (что-то еще) – были сняты Лонским, который в ??? годах являлся директором ЗКТ и автором архивного видео колледжа.

В-третьих, о фильме так написал один их вдохновителей автора:

«Фильм "Светлый путь" — без преувеличения культовый.
Это важно понимать, когда смотришь картину.
Фильм не просто популярный и любимый, а как может быть иначе, когда собрано такое созвездие: режиссёр — Александров, композитор — Дунаевский, главная роль — Любовь Орлова, а с ней в компании — Евгений Самойлов, Владимир Володин, Рина Зеленая. Фильм именно культовый, потому что по нему можно строить жизнь,
выбирать модель мировосприятия и поведения».

Петр Вайль
1968
1968
«ЗКТ 20 лет»
В 1962-1970 годы студентом Н. Соловьевым (это тоже отдельная история) были сняты фильмы "ЗКТ-20", "ЗКТ продолжается" под руководством преподавателей Б.Н. Нужного, В.В. Киричанского, Л.Л. Бедрикова, И.М. Милашевского.
1969
1969
«Гори, гори, моя звезда»
Режиссер Александр Митта
События картины происходят в России во время гражданской войны. В небольшом провинциальном городке к власти приходят то красные, то белые, то зелёные. Главный герой — театральный режиссёр Владимир Искремас (псевдоним, который означает «Искусство — революционным массам») ставит трагедию о Жанне д'Арк. Он одержим театром и идеями его преобразования в условиях нового революционного искусства.

Мосфильм
1971
1971
«Интересная профессия»
Рекламный фильм, в котором Евгений Леонов призывает абитуриентов поступать в кинотехникумы и вступать в ряды киноделов страны.
«Если вы любите кино, если вы любите технику – приходите в наши кинотехникумы», говорит Леонов, обращаясь к зрителям прямо с экрана кинотеатра.

Это тоже «Фильм о фильме» – в нем использованы
фрагменты картин «Гори, гори, моя звезда» Александра Митты (1969), где в иллюзионе герой Леонова показывает один и тот же фильм, приобретающий разные смыслы, и «Начало» Глеба Панфилова (1970), в котором тоже снимается в свою очередь фильм про Жанну Д'Арк (и снова она!)))

Центрнаучфильм
1987
1987
«Человек с бульвара Капуцинов»
Комедийный фильм Анны Суриковой в стиле вестерн повествует о первом представителе кинематографа (Мистер Фёрст) в городке на Диком Западе. Главный герой (Андрей Миронов) верит, что кино может сделать человека лучше, интеллигентнее, воспитаннее. Так оно и происходит, пока в городе не появляется Мистер Секонд, чьи фильмы идут на поводу у публики и заставляют ее деградировать.

Мосфильм
Кадры из фильма
Рецензии
Станислав Михайлович Соколов,
заведующий кафедрой анимации и компьютерной графики
ВГИК Москва
Трибьют кинопроектору
Рецензия
Анна Чайковская, искусствовед, автор книг
и корреспондент журнала GEO в Будапеште

Этот короткий фильм задевает ту сторону жизни, с которой вроде бы все сталкиваются, но мало кто обращает внимание. Она не то чтобы не осознается – нет, каждый, если спросить, расскажет пару-тройку историй на близкую тему. Но остается на периферии обсуждений. Не самая болезненная тема и не самая веселая. Не то чтобы
не обсуждаемая, но на первые страницы никогда не выходящая. Да и что обсуждать? Всё в рамках текущей жизни,
в рамках порядка.

В какой-то восточной притче какой-то султан или халиф попросил мудреца рассказать хорошую историю.
Тот рассказал, и суть сводилась к следующему: «Дед умер, потом отец умер, потом сын умер». «Э… – спросил
то ли халиф, то ли султан, – а что же в этой истории хорошего?». «Порядок», – ответил мудрец.

Тема фильма – уходящая в прошлое технология, в данном случае технология кинопоказа. Можно было бы рассказать эту историю трагически: сколько трудов пропало, как жаль утрат. Можно – оптимистически: новое – лучше.

Труднее всего удержать эти чувства в гармонии.

Фильм рассказывает про старое кино – но не со стороны искусства, и даже не стороны технологии его создания.
Речь идет о воспроизведении, о кинопроекции, о той технике и тех людях, чье место было между искусством-режиссером-актерами и зрителем-публикой-зрительным залом. Надо ли говорить, что без них никакого искусства
бы не было?

Автор показывает старые кинопректоры с тем вниманием, с каким любители стимпанка рассказывают о первых паровозах. А о людях – с тем уважением, с каким говорят об ученых или литераторах. То есть – именно с тем чувством благодарности, без которого смысла нет ни у искусства, ни у жизни. Надо сказать, что именно благодаря этому фильму стало видно, что «большой кинематограф» тоже способен эту благодарность и чувствовать, и выражать. Когда внутри одного короткометражного фильма собрались цитаты из самых разных х/ф, где хотя бы один,
а то и главный персонаж – киномеханик, то, право, «большому кинематографу» захотелось пожать руку. Ну, а то,
что в ролях киномехаников снимались Андрей Миронов, Вахтанг Кикабидзе, Евгений Леонов, Николай Караченцев, – это тоже о чем-то говорит.

Замечательно, что всё это выражено в фильме минимальными средствами. Техникум дал возможность увидеть киноаппаратуру, она и вошла в фильм. Цитаты из других фильмов естественно встали в его структуру. Плюс интервью. И если первая задача состояла в том, чтобы сделать учебную работу, то она методически правильно и технически добротно выполнена.

Но фильм оказался глубже

Мы – кажется – помним, что смотрели фильмы, где крутят кино.
Мы – вероятно – можем заглянуть в музей при училище кинотехников в бывшем Загорске.
Мы – вроде бы – как-то так себе всю эту технологию кинопоказа представляли.
Однако нужно было всё это собрать, соединить, удержаться на тонкой грани, дать высказаться предметам и людям самим, чтобы это, бывшее на периферии сознания, представление о деле кинопроката, стало образом, сюжетом
и мыслью.

Образ родился. Идея сформулирована. Надо ли ее выражать словами?
Если надо, то первое из слов будет: благодарность.